El nacimiento de Venus, obra maestra de Sandro Botticelli, es uno de los emblemas del Renacimiento italiano. Pintado entre 1484 y 1486, en temple sobre lienzo (278,5 cm x 172,5 cm) se encuentra en la Galería Uffizi de Florencia. Inspirado… Seguir leyendo →
Andrea Mantegna (1431-1506) ocupa un lugar destacado en la historia del arte renacentista por su capacidad para conjugar innovación técnica con una profunda sensibilidad artística. Su obra Lamentación sobre Cristo muerto (Cristo morto) es un testimonio de su genio y… Seguir leyendo →
Fra Angelico, uno de los grandes artistas del Renacimiento temprano, pintó “La Anunciación” en 1426, una obra que combina profundidad espiritual e innovación técnica. Actualmente se encuentra en el Museo del Prado, donde continúa fascinando a estudiosos y visitantes. Este… Seguir leyendo →
El Jardín de las delicias, pintado por Jheronimus van Aken, más conocido como El Bosco, es una de las obras más enigmáticas y fascinantes de la historia del arte. Este tríptico, expuesto en el Museo del Prado, en Madrid, cautiva… Seguir leyendo →
En la historia del arte, pocas obras han conseguido mostrar el fervor revolucionario con la intensidad y el dramatismo de La Liberté guidant le peuple (La Libertad guiando al pueblo). Esta monumental pintura al óleo, realizada por Eugène Delacroix en… Seguir leyendo →
Saturno devorando a un hijo: el horror de Goya Entre los múltiples fantasmas que atormentaron a Goya en su vejez, pocos resultan tan perturbadores como la imagen de Saturno devorando a un hijo. Esta pintura, realizada entre 1820 y 1823, es… Seguir leyendo →
Máximo exponente de la Escuela Veneciana del Cinquecentto –donde el color y la luz predominan sobre el dibujo-, Tiziano Vecellio, se formó en el taller de los hermanos Gentile y Giovanni Bellini, donde conocería al artista que más le influyó,… Seguir leyendo →
El objeto de la obra es un colectivo –algo característico en Brueghel-, el mundo de los vivos; un mundo que aquí aparece sentenciado. Los tonos ocres y rojizos dominan esta apocalíptica pintura. Esta pintura retrata ciertos aspectos de la cotidianeidad,… Seguir leyendo →
Velázquez elimina buena parte del dramatismo presente en este tipo de composición: nos muestra poca sangre –hay en manos y pies, y algo en el cuerpo-, están ausentes las marcas de la flagelación, no hay rastros de tortura ni de… Seguir leyendo →
Giorgio da Castelfranco, Giorgione, forma parte, con Bellini, de la primera generación de la Escuela Veneciana, continuada por Tiziano y Tintoretto. Se mantuvo alejado de los grandes encargos de obras religiosas de su época, la renacentista, marcada por la recuperación… Seguir leyendo →
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